Hida 3°: Résumé : contraste entre Barlach et Breker.

Arno BREKER

Ernst BARLACH

Ce qu’il faut retenir :

-sculptures monumentales

    Le porte-flambeau   et   Le porte-glaive

        Appelées aussi  Le Parti et L'armée

Photographie de la cour d'honneur de la nouvelle Chancellerie du Reich (à Berlin), bâtiment conçu par Albert Speer, architecte officiel du 3ème Reich.

Ces deux monumentales statues de bronze d'Arno Breker avaient officiellement pour titre Le Parti et L'armée. Le sculpteur leur donnait aussi pour noms L'homme de l'esprit (ou le « Porte-flambeau », symbolisant l'esprit avec lequel un peuple doit être conduit) et Le Défenseur du Reich (ou le « Porte-glaive», symbolisant la protection dont le peuple a besoin). Les deux sculptures étaient comprises comme représentant le symbole de la double nature du pouvoir spirituel et temporel du maître des lieux.

Elles ont été conçues pour flanquer l'entrée principale de la cour d'honneur de la nouvelle chancellerie du Reich (commande d’Hitler).

Ces deux sculpteurs se ressemblent : les mêmes muscles luisants ainsi qu’un même front soucieux. « La torche de l'un gardait vive la flamme de l'esprit national qui animait le parti, le glaive de l'autre défendait les frontières de l'empire.

Ainsi, dès qu'il passait le seuil de la chancellerie, le visiteur savait donc qu'au-delà régnait celui qui rassemblait en sa personne ces deux corps du souverain spirituel et du souverain temporel. » (Extrait de Un art de l'éternité, Gallimard, Paris, 1996)

- nus

- force, et santé physique =  « il forge l'image de la jeunesse allemande », celle « qui croit à la force », d'après le critique d'art Jean-Marc Campagne.

- référence à l'antiquité grecque = Idéal de beauté pour la représentation des corps.

- mythologie (dieux grecs)

- détails (expression du visage de Hitler: sévérité, rudesse, colère,...)

- immuabilité, invincibilité, glorification, stabilité dans les postures des personnages. Ce sont des héros.

Ce qu’il faut retenir :

- sculptures miniatures

- personnages vêtus, les corps des personnages sont à la fois cachés et révélés par le vêtement.

- les postures sont variables : corps repliés, atrophiés, raides, détendus, endormis, en mouvement, mourants,…

- réalisme : le sculpteur n’a pas eu peur de montrer les défauts physiques des personnages (rondeur, maigreur, tailles variées,…)

- religieux (monument aux morts avec une croix, insertion des sculptures sur une façade de cathédrale).

- fragilité de la vie humaine. Ces œuvres dialoguent avec l’humanité, ses conditions d’existence et sont une vision de la position de l'artiste par rapport à la vie.